Нова хвиля українського мистецтва
Українське сучасне мистецтво сьогодні — це не просто реакція на події, це сміливе висловлювання, пошук нової естетики та віддзеркалення колективного досвіду нації. Молоді та визнані митці, які творять тут і зараз, все більше привертають увагу міжнародної спільноти, беруть участь у світових виставках, резиденціях, потрапляють до колекцій музеїв та приватних збирачів.
Ці художники не лише створюють візуально потужні роботи, а й працюють з актуальними темами: війна, ідентичність, памʼять, тілесність, екологія та майбутнє. Ми зібрали сім імен, за якими варто стежити вже зараз, якщо ви хочете залишатися в контексті актуального українського артпроцесу.
Алевтина Кахідзе: мистецтво як діалог
Алевтина Кахідзе — одна з найвідоміших українських художниць, що працює на перетині візуального мистецтва, перформансу, тексту та садівництва. Вона використовує свій художній голос для фіксації реальності війни, щоденних переживань і соціальних тем.
Кахідзе відома своєю унікальною рисованою мовою — ескізами, що супроводжуються коментарями, які вона публікує щодня. З 2014 року її мистецтво активно реагує на війну на Донбасі, а з 2022 — на повномасштабне вторгнення. Її роботи представлені у провідних артінституціях світу.
Жанна Кадирова: перетворення матеріалу
Жанна Кадирова працює з об’єктами, інсталяцією, перформансом і скульптурою. Вона використовує будівельні матеріали, плитку, бетон, метал, які перетворює у нові образи — часто іронічні, але завжди глибоко осмислені.
Серія «Second Hand» — яскравий приклад трансформації уламків війни у предмети повсякденності: шматки плитки перетворюються на предмети гардеробу. Її роботи виставлялись у Венеційській бієнале, PinchukArtCentre, а також у багатьох музеях Європи.
Нікита Кадан: політична рефлексія через мистецтво
Нікита Кадан — один з найвідоміших представників критичного мистецтва в Україні. Його практики тісно пов’язані з темами історичної пам’яті, урбаністики, війни, політики і архівів.
Кадан є членом колективу R.E.P. та співзасновником групи Hudrada. Його роботи поєднують живопис, інсталяцію, архітектурні елементи й дослідницький підхід. Часто він працює з темою невидимої історії — знищеної або замовчаної. Його виставки проходили в Європі, США та Азії.
Влада Ралко: тілесність і експресія
Живопис Влади Ралко складно сплутати з кимось іншим: потужна експресія, деформація тіла, драматичні сюжети. Її роботи — це глибоко емоційне висловлювання, яке часто стосується болючих тем: смерті, травми, втрати, кризи.
Після початку війни Ралко створила серію «Війна», яка стала документом емоційного стану країни. Художниця відома також активною позицією у публічному просторі, учасниця виставок в Україні та за її межами, зокрема у Німеччині, Польщі, Австрії.
Євгенія Бєлорусець: межа між мистецтвом і документом
Фотографка, художниця та письменниця, Євгенія Бєлорусець працює на перетині документалістики, візуального мистецтва та літератури. Вона стала відомою завдяки серії фотографій та оповідань про жінок Донбасу, які продовжували працювати під час війни.
Її проєкт «Щасливі падіння» привернув увагу європейських критиків, а книга «Люди, які пішли» була відзначена в Німеччині. Після 2022 року вона публікує воєнні щоденники, які стали частиною виставок у Берліні, Парижі та Відні.
Роман Міні́н: шахти, міт і технології
Роман Мінін — митець, який працює на межі цифрового мистецтва, традиційного живопису та візуального міфотворення. Його основна тема — шахтарський регіон Донбасу, який він перетворює на символ у боротьбі за ідентичність.
Він активно експериментує з AR, VR і NFT. Його роботи наповнені графічною силою, пострадянською естетикою та постмодерністськими алюзіями. Мінін неодноразово представляв Україну на міжнародних мистецьких подіях, зокрема у Франції, Італії та США.
Микита Шалений: урбаністика, пам’ять і звук
Микита Шалений працює з відеоартом, звуком, медіаінсталяціями та перформансами. У центрі його уваги — простір, пам’ять, культурний код міста та особиста історія. Його проєкти пов’язані з дослідженням міських ландшафтів і трансформацій у пострадянських регіонах.
Після початку повномасштабної війни Шалений зосередився на темах зникнення, дезорієнтації та втрати дому. Його роботи представлені у MoMA PS1, а також на численних медіа- та аудіоарт-платформах Європи.